眼下从大银幕到小荧屏再到网络显示屏，所谓热门IP急于套现，影视网剧中充斥的面瘫僵尸脸的鲜肉堆脸战术，走火入魔。
国庆档，四片热映。《全世界》、《爵迹》、《湄公河》和《王牌》，捉对厮杀，难分难解。张一白最美MV画面，配上张嘉佳碎片化絮叨情话，炖出一锅都市爱情鸡精汤，乏善可陈；郭小四全明星脸CG动画片，却非要靠真人假脸圈钱。成片质量，仍一如既往；春节档靠烂俗笑料《澳门风云》系列敛财的王晶，这次“天王+教主”一手“王牌”，不出意料地还是打成一把烂牌。
根据湄公河专案改编的林超贤的《湄公河》，真可谓如久旱的甘霖，洗眼的清流。在一众烂片烘衬下，这个越境追凶，四国联手的缉毒故事，难掩光芒。张涵予饰演跨境缉凶行动队队长，搭档的则是近年成林超贤御用男主的鲜肉彭于晏。演技大叔加偶像鲜肉，卡司够耀眼。上述仨片，也都是所谓热门IP，一线明星、人气偶像组合，阵容不输，为何口碑不敌？关键还在电影质量本身。而质量如何，或又由对待电影的态度决定。
不妨以这两年两部主旋律佳作——今日林超贤《湄公河》，与昔日徐老怪《威虎山》——为例，探析一下背后相似因素。巧的是，主演都是张涵予，导演都是香港的。才下威虎山，又趟湄公河，同一主演，应是偶然，但一众主创的心血投入：没有功利地捞快钱，而是抱持创作的敬畏心，从剧本到选角勘景，对片子全方位悉心打磨，力求出奇出新，才是主旋律也能燃爆，样板戏也能惊艳的必然。
徐老怪的天马行空，鬼斧神工，剑走偏锋，江湖盛传已久，自不待言。除了天分，严苛创作，才是根本。林超贤近年从《激战》、《破风》体育励志题材，再到主旋律缉毒宣传片的《湄公河》，一直能保持稳定的高质量水准，背后的超常坚守与艰辛坚持，自然不是那些只要还能捞钱，就仍肆无忌惮重复几十年前恶俗套路，不惜自毁长城的烂片导演所能为所愿为的。眼下从大银幕到小荧屏再到网络显示屏，所谓热门IP急于套现，影视网剧中充斥的面瘫僵尸脸的鲜肉堆脸战术，走火入魔，都是必须正视的创作毒瘤。
主旋律非贬义。好莱坞大片都是主旋律，依然动人。如何不程式化样板化，不假大空，需要繁重的素材积累、笨功夫和慢动作。林筹备五年，整理几十万字录音资料，与前线缉毒警生活10个月，甚至冒险进金三角毒贩村，才能让参与此案的警官慨叹在背景故事方面“还原度80%到90%”。
这是任何好的创作都必经的苦痛的冷板凳功夫。而所谓资本运作投机套利视角下，这或许是电影额外成本，是不必要的弯路。只要有脸有颜有宣传，他们又哪管出品的是否真配叫电影呢？