中国传统文化中，书画与音乐虽表现形式不同，却同源于“心”，并在美学、气韵与精神性方面有着深刻的内在关联。
一、同源于“气”：气韵生动，笔走龙蛇
书画讲求“气韵生动”，音乐讲求“气息流动”。一幅好画、一篇好字，需在点画之间传达起承转合、呼吸顿挫，与琴箫古调中的节奏起伏异曲同工。
王羲之《兰亭序》被称为“书中有乐”，因为其用笔节奏明快、转折自然，宛如流水行云。张旭、怀素草书狂放激越，似击鼓而舞；而赵孟頫的行书温润如玉，如丝竹轻响。书中有节奏，画里藏音律，音书相通，是文人修养的双翼。
二、同归于“意”：无声之境，心领神会
书画重“意境”，音乐讲“意蕴”。一首古琴曲《广陵散》，可以写出千军万马；一幅《墨竹图》，可显君子高洁之志。画家“写”山水，正如琴者“写”心境，皆在借物抒怀、寓情于境。
音乐是有声的书法，书法是无声的音乐。一个是“听得见的心音”，一个是“看得见的情绪”，都在试图将感悟世界的方式，通过节奏、结构、张弛、留白传达给观者。
三、同化于“人”：载道之器，修身之道
中国传统文化将书画、音乐、诗词、茶艺、礼乐视为文人“五艺”之一，是“修齐治平”的人格教育体系。古人云：“书为心画，乐为心声”，书画与音乐皆是“文以载道”的艺术载体，不仅表现技艺，更映照心性。
